Programme description
Studia z zakresu historii sztuki poświęcone są jej dziejom od czasów starożytnych, przez średniowieczne i nowożytne, aż po współczesne. W przypadku sztuki dawnej, uwzględniają one najważniejsze zjawiska i realizacje artystyczne z obszarów europejskich, zaś w ramach omówienia sztuki nowoczesnej – również Stanów Zjednoczonych. W trakcie zajęć studenci zapoznają się z metodami analizy i interpretacji dzieł malarstwa i grafiki, rzeźby, architektury oraz rzemiosła artystycznego. Korpus podstawowej wiedzy przekazywanej w ramach zajęć obowiązkowych uzupełniają zajęcia fakultatywne i specjalistyczne. Te co roku dobierane są w nową ofertę, umożliwiającą poszerzenie własnych zainteresowań (np. z ikonografii, muzealnictwa, krytyki artystycznej, historii fotografii, i innych). Prócz zajęć gabinetowych, program studiów przewiduje także wyjazdy zabytkoznawcze (krajowe oraz zagraniczne), które pozwalają na bezpośrednie spotkanie z dziełem sztuki i rozmowę o nim.
Studia I stopnia zakończone są egzaminem dyplomowym licencjackim (obroną pracy licencjackiej). Po ukończeniu studiów I stopnia można kontynuować naukę na studiach magisterskich.
Example of courses
- Wprowadzenie do wiedzy z historii sztuki (z podziałem na epoki)
- Wstęp do historii sztuki
- Spotkanie z dziełem sztuki
- Sztuka metropolii (sztuka Krakowa)
- Wykłady ogólne (np. Historia sztuki i obraz w ruchu; Medycyna, higiena, filantropia i początki architektury nowoczesnej; Malarstwo Jana Matejki)
- Wybrane problemy z dziejów sztuki (np. Malarstwo XV wieku w Niderlandach; Architektura muzeów (XVIII-XXI w.); Sztuka polska XX wieku; Sztuka wobec wojen)
- Zajęcia problemowe (np. Krytyka artystyczna; Ochrona zabytków; Postkolonializm w muzeach; Sztuka Ameryki Łacińskiej; Sztuka egejskiej epoki brązu)
- Seminaria ogólne (np. W kręgu władzy. Sztuka i propaganda w wiekach średnich i nowożytności; Sztuka Stanów Zjednoczonych)
Graduate competencies
- Znajomość i rozumienie najważniejszych tradycyjnych i współczesnych nurtów w historii sztuki.
- Znajomość zasad kompozycji dzieł artystycznych.
- Umiejętność przeprowadzenia analizy i interpretacji dzieła sztuki, określenia jego znaczenia i oddziaływania społecznego.
- Znajomość podstawowych mechanizmów krytyki artystycznej.
- Znajomość języków obcych: nowożytnego (np. j. angielski, j. niemiecki) i starożytnego (łacina).
Career prospects
- Praca w instytucjach kultury (muzea, galerie sztuki, ośrodki kultury).
- Praca w firmach zajmujących się działalnością kulturową i artystyczną (organizacja wydarzeń kulturalnych, działalność popularyzatorska).
- Praca na rynku sztuki (domy aukcyjne).
- Krytyka artystyczna.
- Redakcja tekstów dotyczących działalności kulturowej i artystycznej.